La animación 2D tiene sus raíces en la animación tradicional, aquella que nació con dibujos hechos a mano, cuadro por cuadro. Esta técnica no solo marcó la historia del cine y la televisión, sino que también estableció los principios que aún hoy siguen vigentes en la industria.

Principios que nunca pasan de moda

Al aprender animación tradicional, los estudiantes entran en contacto directo con los fundamentos que hacen que un movimiento sea creíble:

• Timing: el ritmo que da credibilidad a cada acción.
• Arcos: trayectorias naturales que siguen los objetos y personajes.
• Anticipación: preparar al espectador antes del movimiento principal.
• Squash and Stretch: la elasticidad que aporta expresividad y dinamismo.

Estos conceptos se interiorizan mejor al dibujar cuadro por cuadro, ya que el animador entiende de manera tangible cómo funciona el movimiento.

Una herramienta para la observación y la creatividad

La práctica manual desarrolla una sensibilidad especial hacia el detalle. Observar cómo se mueve una persona al caminar o cómo rebota una pelota se convierte en un ejercicio de análisis y traducción al papel. Esto fomenta la creatividad, pues obliga a simplificar y expresar la esencia del movimiento de una forma clara.

El puente hacia lo digital

Dominar la animación tradicional facilita el salto a herramientas digitales. Con una base sólida en los principios, el software deja de ser un obstáculo y se convierte en un aliado. El animador no solo entiende cómo mover un personaje, sino también por qué ese movimiento funciona.

Proyectos de los alumnos

Como parte de su aprendizaje, los estudiantes desarrollaron una animación de entre 10 y 15 segundos con tema libre. Este ejercicio no solo puso a prueba su dominio de los principios tradicionales, sino también su capacidad de narrar una idea en un formato breve.

Algunos eligieron contar pequeñas historias con personajes, otros exploraron el movimiento de objetos o situaciones cómicas. El resultado fue una muestra diversa y creativa que refleja cómo, incluso en proyectos cortos, la animación tradicional ofrece un terreno fértil para experimentar y expresar ideas.

Conclusión

La animación tradicional no es solo un vestigio del pasado, sino un lenguaje esencial para formar animadores completos. Al dominar lo clásico, los estudiantes adquieren las herramientas necesarias para destacar en la animación digital, creando obras más expresivas, sólidas y llenas de vida.

Fuente: The Animator’s Survival Kit, Animation Mentor

Licenciatura en Animación y Diseño Digital

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